维多利亚·穆洛娃曾就读于莫斯科中央音乐学院和莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院。1980年，穆洛娃在赫尔辛基举行的西贝柳斯音乐比赛中获得一等奖，并在1982年柴科夫斯基音乐比赛中获得金奖，她以非凡的才华引起了国际乐坛的瞩目。在此之后，她与世界上多数顶尖的管弦乐团和指挥家合作，并在主要国际音乐节上表演。如今，她是一位才华横溢、音乐造诣深厚的小提琴家，享誉全球。她对音乐发展的广泛性充满好奇，从巴洛克到古典音乐跨越到当代的融合音乐和实验性音乐。

维多利亚·穆洛娃对本真演绎的浓厚兴趣促使她与启蒙时代管弦乐团、和谐花园古乐团、威尼斯巴洛克乐团和革命与浪漫管弦乐团等古乐团合作。维多利亚·穆洛娃对巴赫作品有着深厚的热爱，这类作品占据了她录音目录中的重要部分。她对巴赫的诠释受到了全世界的好评，并让蒂姆·阿什利在《卫报》中写道：“听穆洛娃演奏巴赫，简直是你能体验到的最伟大的事情之一...” 。最近，她与拜占庭学院古乐团和奥塔维奥·丹东合作录制的巴赫协奏曲唱片获得了高度评价，她录制的《巴赫无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲》代表了她个人音乐旅程中的一个重要里程碑。

2000年，她以专辑《爱丽丝镜中奇遇》开始了对当代音乐创作的探索，在这张专辑中，她演奏了马修·巴利为她编曲的世界音乐、爵士音乐和流行音乐。这一探索在她的第二张专辑《农家女孩》中继续，她与马修·巴利合奏团一起在世界各地巡回演出。这个创作展现了穆洛娃的另一面，她在乌克兰寻找农耕文明，并探索了吉普赛音乐对20世纪古典和爵士流派的影响。随后，她又创作了《斯特拉迪瓦里名琴・里约》，灵感来源她对巴西作曲家如安东尼奥·卡洛斯·裘宾、卡耶塔诺·费洛索和克劳迪奥·努奇等作曲家作品的喜爱，同名的CD广受欢迎及好评。除了自己的创作外，她还委托年轻作曲家创作作品，如弗雷泽·特雷纳, 托马斯·拉彻和藤仓大。2017年，帕斯卡尔·杜萨平为维多利亚·穆洛娃和马修·巴利创作了小提琴和大提琴协奏曲《双鸟渡》，他们在阿姆斯特丹首演，随后在伦敦、巴黎、西雅图和莱比锡演出。这种丰富的音乐多样性在多个知名的驻场演出中得到了赞扬，包括伦敦的南岸中心、维也纳音乐厅、巴黎卢浮宫音乐厅、不来梅音乐节、巴塞罗那交响乐团和赫尔辛基音乐节。

穆洛娃2025/26乐季的重点安排包括：在亚洲展开一系列巡演，与韩国国家交响乐团、中国台湾地区交响乐团、广州交响乐团及国家大剧院管弦乐团合作演出；同时，她也将担任本乐季杭州爱乐乐团的驻团艺术家。此外，她将与哈雷管弦乐团再度合作，在英国展开多城巡演；同时，她也将与“莫扎特演奏家乐团”首次合作演出，并在本乐季于不来梅与乌特勒支呈现其以勋伯格《升华之夜》为核心打造的创新弦乐合奏项目。

穆洛娃将继续与阿拉斯代尔·比特森合作，以羊肠弦乐器和古钢琴演绎贝多芬和舒伯特的作品。2024年9月，两人完成了《贝多芬小提琴奏鸣曲全集》的最终录制，并计划于2026/27乐季在欧洲与亚洲巡演整套作品，以纪念作曲家逝世200周年。

穆洛娃的其他专辑还包括《我们喜爱的音乐》—— 这是穆洛娃与儿子、贝斯手米沙・穆洛夫-阿巴多的二重奏合作，曲目涵盖了原创作品、多种世界音乐改编、爵士乐编曲、以及舒曼与巴赫的作品。

穆洛娃丰富的录音作品屡获国际赞誉，充分彰显出她音乐创作的广度与风格的多样性。她的录音作品涵盖了从巴赫、维瓦尔第、到古典与浪漫主义时期的核心曲目，再到她与爱沙尼亚国家交响乐团及指挥家帕沃・耶尔维合作录制的阿沃・帕特作品全集。她与和谐花园古乐团合作、由乔瓦尼・安东尼指挥的《维瓦尔第协奏曲集》、与奥特维奥・丹托纳合作的《巴赫奏鸣曲》，以及与安德烈・普列文、海因里希・席夫合作的贝多芬《大公三重奏》，均荣获权威的 “金音叉奖”。其他备受好评的录音作品还包括：与克里斯蒂安・伯泽伊登霍特合作的贝多芬《降E大调第三小提琴奏鸣曲Op.12 No.3》与《克鲁采奏鸣曲》，与米沙・穆洛夫-阿巴多合作的《我们喜爱的音乐》、探索巴西音乐的《斯特拉迪瓦里名琴・里约》、纪念她与卡蒂亚・拉贝克长期深度合作而录制的《独奏会》，以及展现吉普赛音乐对20世纪古典与爵士音乐深远影响的《农家女孩》。

她与阿拉斯代尔・比特森合作、由比特森用古钢琴伴奏的《贝多芬小提琴奏鸣曲全集》，已于2025年9月发行。